作家專欄吳東龍的東京大人味觀察

以設計為核心,學習、觀察、書寫、出版與從事設計工作。 2006年起於華文地區出版《設計東京》系列,現為作家、書籍編輯、視覺設計師與專業講師,亦從事展覽、書系與講堂規劃等工作,更參與廣播「建築美樂地/遇見設計」單元錄製,於台 · 港 · 中參與講座及主持活動逾百場。文字、設計作品見於兩岸三地媒體與出版。近期出版《100?東京大人味發見》。

鳥取沙丘的氛圍移師台灣 植田正治逝世二十年紀念回顧展

發表時間:2020-02-15 點閱:555

「不論清醒或沉於睡夢,我都處於對攝影的思索之中。」

——植田正治 UEDA SHOJI

 

 

「植田正治回顧展」在2020年來到了華山展覽,這個展覽先前在北京〈三影堂〉展覽時,就讓我留下深刻觀展的印象。141件展覽作品,在數量、多元性和完整度上都十分令人驚艷,當時很慶幸也很享受地看了這個精彩的展覽,更幸運的是,現在展覽移師到台北,又可以再次親炙日本攝影大師植田正治(1913-2000)的作品,且2020年又是植田逝世20年,所以也名為周年紀念回顧展,別具意義。

 

 

植田正治出生於鳥取縣的境港,1932年在家鄉開立了一間照相館,開始從事攝影工作,但他總是謙稱自己是業餘攝影愛好者。他的作品不像與玩世不恭的荒木經惟作品裡情感賁張與濃烈的色彩堆疊,也不像長於街拍攝影的森山大道,黑白照片裡有浮光掠影並寫實紀錄社會的刻鑿。在植田正治的攝影世界裡,以點點人物植落於鳥取砂丘的地平線構圖裡,點、線、面間猶如一幅精準配置、講究細節、主題明確又仿若默劇停格般構圖的平面設計作品,如劇般地充滿張力與魅力,卻又涓涓流露出綿長而淡雅的人文情感,作品風格被形容為「植田調」,獨具鮮明而深刻的個人影像風格。

 

 

這次的展覽中,除了有知名的〈少女四態〉、以山陰地區孩子為主角的〈童曆〉系列,還有在惠比壽〈寫真美術館〉外牆和杜瓦諾的《市政廳前之吻》、卡帕《諾曼第登陸》並列的1995年經典作品《妻のいる砂丘風景III》(有妻子的砂丘風景)與〈爸爸、媽媽與孩子們〉等名作,呈現出以「導演式攝影」的擺拍作品,將親友如演員般在畫面中星羅棋布,並運用了紳士帽、黑傘等道具,讓人不只是感受到構圖的趣味與美感,還流露出與親人、朋友和土地之間充滿溫度的濃厚情感。

 

 

鮮少出國的宅男大師1972年到歐洲旅行,並出版《無聲記憶》(音のない記憶),其中你會發現,當「植田調」的場景從沙丘轉變為巴黎鐵塔,反而別有一番風景味道卻又毫無違和感,讓我感到驚喜;此外,展場裡1980年「白色的風」系列,出現了彩色與特殊的柔焦質感,一幅幅如幻似真的粉彩畫,用以展現他對「藝術攝影」的懷念;甚至還有水果的靜物拍攝,即便這種平常不過的主題,竟也展現出獨特的氣場和優雅氣息。

 

 

我喜歡看一張張銀鹽作品呈現出不同的質感與時間的痕跡,所以非常值得現場細看每件原件作品,雖然這裡沒有所謂的巨幅作品,卻幅幅充滿戲劇的張力與悉心營造的美感藝術氛圍,相信可以在你的心中、腦海裡迴盪不已。

 

 

◎植田正治逝世二十年紀念回顧展

UEDA SHOJI RETROSPECTIVE

2020.1.18-3.1 華山1914文化創意產業園區|西五館

10:00-18:00